PHRE Festival: PHRE Residency

PHRE will showcase local and international artists working in experimental pop music from Greece, Sudan, France, Colombia, Italy, Lebanon and other countries. The focus is not on world music, but on decolonial and progressive trends in contemporary music. The festival’s name is inspired by the Afrofuturist Sun Ra, who used the term ‘PHRE’ (pronounced free) to challenge genre boundaries. PHRE Residency w/ Sandy Chamoun x Anthony Sahyoun x Simon Popp x Dumama [DE] Mit der PHRE Residency widmen wir uns in diesem Jahr der experimentellen Musik und ihren vielfältigen Ausdrucksformen. Im Zentrum steht die Entwicklung und Aufführung eines neuen, kollaborativen Werks, das im Rahmen einer mehrtägigen Residency entsteht und erstmals öffentlich präsentiert wird. Vier Musiker:innen aus unterschiedlichen biografischen und kulturellen Kontexten, treffen erstmals aufeinander. In der PHRE Residency begegnen sich Sandy Chamoun und Anthony Sahyoun (Libanon), Dumama (Berlin / Südafrika) und Simon Popp (München): vier künstlerische Positionen zwischen Komposition, Poesie, Klangkunst, Performance, Jazz-Schlagzeug, Loopmaschinen und elektronischen Effekten. Geprägt von den aktuellen Krisen im Libanon bis zu postkolonialen und diasporischen Perspektiven in Südafrika bringen sie ihre jeweiligen Hintergründe in einen gemeinsamen Schaffensprozess ein. Über mehrere Tage entsteht so aus Improvisation, gegenseitigem Zuhören und Austausch ein kollektiver Klang. Das anschließende Konzert auf der Phre-Bühne macht diesen intensiven künstlerischen Prozess einmalig für das Publikum erlebbar. [EN] What happens when four musicians who have never played together before meet for the very first time? Four individuals coming from entirely different social realities. In the PHRE Residency, Sandy Chamoun and Anthony Sahyoun (Lebanon), Dumama (South Africa), and Simon Popp (Munich) collide: four artistic positions spanning composition, poetry, sound art, performance, jazz drumming, loop stations, and electronic effects. Influenced by the ongoing crises in Lebanon to post-colonial and diasporic perspectives in South Africa, they weave their unique backgrounds into a collaborative creative process. Over several days of improvisation, listening, and exchange, a collective sound emerges. The performance becomes a snapshot of this encounter: raw, immediate, and unrepeatable. Carl Gari (Munich / Berlin) [DE] Carl Gari ist ein schwebendes Zusammenspiel aus Maschinen, Menschen und Instrumenten, das kontinuierlich daran arbeitet, Realität durch Klang neu zu denken und zu unterwandern. Das 2013 gegründete deutsche Trio hat auf international renommierten Bühnen und Festivals gespielt – darunter Berlin Atonal, das Institute of Contemporary Arts, Draaimolen, Rewire, Fusion Festival, das Haus der Kunst sowie die Münchner Kammerspiele – und sich dabei einen Ruf für intensive Live-Performances erarbeitet. Ihre Musik bewegt sich zwischen elektronischen Genres wie Techno, Downbeat und Drum’n’Bass sowie gitarrenbasierten Stilen wie Post-Rock, Wave und Punk. Statt sich an Genregrenzen zu orientieren, stehen bei Carl Gari Klangästhetik, Atmosphäre und Spannungszustände im Mittelpunkt – Sound als physischer und psychologischer Raum. [EN] Carl Gari is a wafting accumulation of machines, humans and musical instruments, constantly trying to develop its own way of subverting reality through sound. Founded in 2013, the German trio has performed at internationally renowned venues and festivals such as Berlin Atonal, the Institute of Contemporary Arts (London), Draaimolen, Rewire, Fusion Festival, Haus der Kunst Munich and Münchner Kammerspiele, establishing a reputation for intense live performances. Their music can be located somewhere between electronic music such as techno, downbeat and drum’n’bass and guitar-based forms like post-rock, wave and punk. Rather than adhering to genre conventions, Carl Gari focus on aesthetics, atmospheres and states of tension, developing sound as a physical and psychological space. Mazza Mazza (Italy) [DE] Mazza Mazza kommt mit dem Fahrrad aus Südtirol angefahren. Als langjähriger Freund, Musikgefährte und unermüdlicher Schatzsucher hat er das Import Export von Anfang an inspiriert. Einige der schönsten Entdeckungen auf der PHRE-Bühne gehen auf ihn zurück. In seinen Fundus stecken Sounds, die er auf Reisen und Festivalbesuchen gesammelt hat: viel Leftfield, viele Raritäten von Merano, rund ums Mittelmeer bis nach Izmir. [EN] Mazza Mazza cycles in from South Tyrol. As a long-standing friend, musical companion and tireless treasure hunter, he has inspired Import Export right from the start. Some of the finest discoveries on the PHRE stage are down to him. His collection features sounds he has gathered whilst travelling and attending festivals: plenty of leftfield music, lots of rarities from Merano, all the way round the Mediterranean to Izmir. Kiawash (Munich / Iran) [DE] Der Mitbegründer des Orbital Reflector-Kollektivs erkundet die Nischen der elektronischen Musik. Jedes Set kreiert eine expermentelle musikalische Erfahrung. [EN] The co-founder of the Orbital Reflector collective explores the niches of electronic music. Each set creates an experimental musical experience. [DE] Mit dem PHRE-Pass könnt ihr 5 Abende unseres PHRE Festivals genießen. Wenn ihr unserem Festival extra Liebe geben möchtet, könnt ihr uns mit dem Support Pass weiter unterstützen! Ab 00:00 ist der Eintritt frei. [EN] With the PHRE Pass, you can enjoy 5 evenings of the PHRE Festival. If you’d like to show some extra love for our festival, you can support us further with the Support Pass! Free entry from 00:00.